Мировая живопись
21 ноября 2018
Сай Твомбли. «Без названия» (1971)
Бумага, малярная краска, мелки.
Частная коллекция
Работа «Без названия», посвященная итальянскому галеристу Джану Энцо, в каталоге Christie's описана как выдающийся образец творчества художника. «Сначала Твомбли рисует хаотические штрихи мелками, а затем покрывает их полупрозрачной малярной краской. Затем обратным концом деревянной кисти Твомбли соскабливает часть изображения, раскрывая то, что находится под ним. Эти переходы от видимого к скрытому, от ясного к потаенному — тема, которая проходит сквозь все творчество Сая Твомбли. <...> Произведения Твомбли пропитаны глубиной, загадочной риторикой смыслов и ассоциаций, которые открываются нам лишь на мгновение, приближая нас к пониманию неуловимого замысла художника».
Цена: 2,378 миллиона долларов
Сай Твомбли «Zyig» (1951)
Холст, масло. 41 х 51,5 см
Частная коллекция
Первую собственную выставку Сай смог устроить в 1951-м. На тот момент Твомбли было 23 года. Роберт Мазервелл организовал ему выступление в нью-йоркской галерее Сэмуэля Кутца. В то время на Твомбли сильно влияли черно-белые творения Франца Клайна.
Эль Греко «Поклонение пастухов» (1540 -1614)
Холст, масло, 319 x 180 см
Музей Прадо, Мадрид, Испания
Картина «Поклонение волхвов» Эль Греко написал специально для церковного алтаря. Известный религиозный сюжет лег в основу картины. На полотне мы видим довольно непропорциональные фигуры, определенная компоновка композиции, дополненная игрой света создают мистическое настроение.
Картину условно можно разделить на две части: в нижней части находятся люди – младенец с Девой Марией и пастухами, а в верхней половине — херувимы и ангелы, которые свидетельствуют о высоком божественном предназначении новорожденного. Свет в пещере словно исходит от малыша. Световой акцент художник делает на младенце, чтобы подчеркнуть его значимость. Безусловно, Эль Греко был очень верующим человеком, он мастерски передал выражения лиц ангелов, которые знают, что Иисусу нужно будет отдать жизнь за Человечество.
Один из учеников художника утверждал, что на картине пастух в красном одеянии — это и есть Эль Греко.
Сай Твомбли «Итальянцы» (1961)
Бумага, масло, карандаш. 199.5 x 259.6 см
Нью-Йоркский музей современного искусства (МоМА)
Дикие, нацарапанные, похожие на граффити знаки подпитывают экспансивную белую поверхность работы, раскрывая чувственную радость художника. Взрыв знаков не имеет никакого порядка или ясности: трение древесного угля на крайнем левом краю холста раскрывает подрамник под ним, красное сердце можно увидеть внизу, а «Рим» написано просто под подписью художника в правом верхнем углу.
Сай Твомбли «Голубая комната» (1957)
Бумага, карандаш. 142,9 x 181,6 см
Частная коллекция
Сначала Туомбли работал только с кистью, однако с 1954 обратился к остроконечным инструментам: графитовыми или цветными карандашами он наносил на поверхности, окрашенные белым, кремовым или серым, графитообразные линеатуры. Окрашенные в светлые тона цветовые плоскости сливаются друг с другом таким образом, что переход от нанесенного белого цвета к белизне холста остается практически незаметным. Преобладающим изобразительным средством у Туомбли становится линия, за счет которой могут передаваться сложные движения и пространственные наслоения
