Нелли Абдулина

Как-то так совпало, что в течение трех недель на экраны вышли сразу три фильма, сценарии которых я некогда обозревал — крайний последний «Рэмбо», «К звездам» и «Джокер». И если «Джокер», судя по трейлерам и отзывам, не претерпел особых сюжетных изменений, этого нельзя сказать про первые две картины из озвученного списка. Ну а поскольку про «Рэмбо» я уже написал, наверно стоит сказать пару слов и про «К звездам».Начну, пожалуй, со своего общего впечатления о фильме. В своем старом обзоре сценария я высказал надежду на то, что с ним сработает эффект «Петли времени». Ну т. е. зная наперед, что с научной точки зрения лента полная чушь, можно будет отвлечься от подсчета ляпов и просто полюбоваться актерской игрой, локациями и постепенно проникнуться общей атмосферой. В итоге, это сработало лишь частично. С одной стороны, Брэд Питт тут вполне хорош, местами есть эффект присутствия, а местами просто красивые кадры — хотя после череды последних космических фильмов ими уже не особо удивишь.Едем дальше. В кино нас пугают некими выбросами энергии с Нептуна, которые непонятным образом усиливаются по мере удаления (???) от планеты и при этом еще и почему-то угрожают всей нашей Солнечной системе. Это конечно глупость, но в сценарии было не сильно лучше. Там источником проблем были гравитационные волны, образовавшиеся во время разрушения спутника Нептуна и вызвавшие глобальное землетрясение на Земле (не спрашивайте, как это работает). Единственно что, событие было разовым, и никто особо не говорил, что от миссии Роя зависит судьба человечества. Наверняка это переделали ради того, чтобы можно было вставить соответствующую фразу в трейлер.Судя по еще одному трейлеру сцены марсианского дурдома также были отсняты и позже вырезаны из фильмаФильм немножко пригладил всю эту псевдонаучную ахинею, но не так сильно, как хотелось бы. Из кино исчезли взбунтовавшиеся роботы, зато появилась сцена встречи Роя с отцом. Жаль только, что кино так и не удосужилось ответить на такие очевидные вопросы, чем батя героя занимался последние 20 лет, почему реактор вдруг начал сбоить именно сейчас, ну и пожалуй, самое главное — для чего на станции по поиску внеземной жизни имеется запас антиматерии и антенна, способная отправлять разрушительные импульсы? Это настолько же логично, как если бы команде физиков, занимающихся изучение земного ядра, выдали для экспериментов боевую подлодку с ядерными ракетами. Действительно, а почему бы и нет?

• Нравится 12
• Комментировать 0
• 0

Пока нет комментариев

Выход каждого нового фильма "о космосе" одновременно радует и нервирует - далеко не всегда получается рассказать правдоподобную или даже просто интересную историю в космическом антураже. И трейлеры Ad Astra интриговали - перестрелки с пиратами, бешеные обезьяны и маневры на фоне неких взрывов давали надежду на яркий полет фантазии. Что же получилось у Джеймса Грея?Вопреки названию, фильм все-таки не про космос. Планеты, ракеты, орбитальные станции и прочее - просто антураж к истории сына, потерявшего отца. Если бы действие перенесли, например, в стимпанк окружение, заменив ракету на дирижабль, а лунные роверы на паровозы, на мой взгляд, картина только бы выиграла, потому что к космонавтике Грей относится небрежно (вопреки заявлениям о намерении сделать "самый реалистичный фильм о космосе"), и фильм "К звездам" очень слабо соответствует настоящим физике с баллистикой.И ведь начинается все очень неплохо - главный герой Рой Макбрайд (Брэд Питт) позиционируется как человек со стальными нервами, зачитывает "психологическое тестирование", вызывающее ассоциации с клятвами из начала фильма "Туманность Андромеды" и литанией против страха из "Дюны". А когда на Международной космической антенне (циклопическое сооружение, уходящее в стратосферу и, очевидно, использующееся для поисков инопланетного разума) происходит катастрофа, Рой ведет себя очень правдоподобно и профессионально, пытаясь спасти не только свою жизнь, но и коллег. Разве что не планирует в сторону от района падения обломков и слишком рано раскрывает парашют. Но вот дальше начинается странное.Представьте, что вы смотрите кино, в котором герой совершает рутинный трансатлантический перелет. Но для этого он садится не в привычный сейчас лайнер, а в биплан из дерева и ткани. При этом в биплане почему-то есть железнодорожное купе со всем антуражем. Странно? Примерно такое же недоумение вызывает сцена перелета на Луну. По сюжету человечество успешно осваивает Солнечную систему, есть несколько больших баз на Луне и даже постоянное поселение на Марсе. Однако нет никаких следов новых технологий, которые бы позволили это сделать. К Луне наш герой отправляется на старой доброй химической ракете, которая в нашей жестокой реальности несет не больше 5% полезной нагрузки от стартового веса и никак не позволит построить на Луне что-то больше посещаемой научной станции. Нам намеренно показывают антураж современных авиаперелетов, говоря, что полет на Луну - рутинное дело, но это смотрится дико - если у вас из огромной ракеты до лунной базы долетает маленький командный модуль, стюардесса, например, становится совершенно непозволительной роскошью.Я, конечно, могу только порадоваться за съемочную группу, которая изучала фото- и видеодокументы истории космонавтики, но осмелюсь заверить, что в 21 веке никто не будет пользоваться музейными шкафами программы "Аполло" для проверки скафандров перед полетом.Кадр трейлераСтюарт Руса готовится к старту "Аполлона-14"Роверы, кстати, тоже взяты из программы "Аполло". При этом киношные копируют конструкцию исторических совершенно бездумно, не учитывая тот факт, что исторические роверы были раскладными для того, чтобы уместиться в маленький отсек лунного модуля, и в условиях наличия базы на Луне можно реализовать более удобные конструкции.Отдельную порцию фейспалмов доставляют лунные пираты. История показывает, что пиратство требует двух условий: неконтролируемого пространства и легкой доступности средств для пиратства. Соответственно, чтобы пираты появились на Луне, требуется, чтобы скафандр, ровер, лунную базу и оружие можно было сделать буквально "на коленке", а за происходящим на поверхности нашего спутника никто не следил. И даже если отбросить все вышесказанное, сцена все равно остается неправдоподобной - серьезная военная организация в небезопасном районе отрядила бы адекватно вооруженный и/или прикрытый конвой. В любом случае, военный отряд как цель не имеет смысла для пиратов - ценной добычи нет, а риск крайне высокий. Собственно говоря, сам фильм показывает абсурдность концепции, потому что итогом стычки становятся только несколько трупов и разбитое снаряжение.В сцене появления межпланетного корабля "Цефей" у меня было появилась надежда на то, что нам покажут, например, электромагнитную катапульту, которой как раз в подобном будущем и место на Луне, но, увы - корабль стартует на стандартных химических двигателях. В полете используется что-то похожее на ионный или плазменный, но энергии от солнечных батарей для серьезных маневров не хватит, а радиаторов, которые должны были бы быть при наличии реактора, мы не видим. Тем не менее, каким-то волшебным образом время перелета сокращается - несколько недель от Луны до Марса и пара месяцев до Нептуна требуют на порядки большей эффективности двигателей - в реальности на современных технологиях перелет Земля - Марс занимает полгода. Отдельная нотка бессмысленности - габаритные огни на солнечных панелях. Кому они сигналят? Пришельцам?Сцену с бешеной обезьяной я смог выдержать только потому, что переключатель в голове стоял в положении "несерьезно". На Международной космической станции среди прочего барахла есть костюм гориллы, и в 2016 году астронавт Скотт Келли опубликовал шуточное видео, как он в нем гоняется за английским астронавтом Тимом Пиком. Это было по крайней мере забавно. Увы, в "К звездам" сцена вызывает исключительно испанский стыд. Да, еще баллистика против того, чтобы "притормозить по пути", и да, сцена выглядит пристегнутым экшном "чтобы было". А после такой ахинеи говорить про нереалистичность аварийной посадки на Марс уже и не хочется.Еще до похода в кино я размышлял о том, что сюжет немного похож на "Апокалипсис сегодня" - и там и там движение к некоей опасной цели. К моменту сцены с обезьяной подозрение переросло в уверенность - оба фильма роднит путешествие по абсурдным пространствам и ситуациям к психически больному и опасному человеку. И сравнение не в пользу "К звездам" - сложно назвать фильм о Вьетнамской войне веселым, но "Апокалипсис сегодня" точно ярче, живее и интересней. Вообще, на экране присутствует только Брэд Питт, все второстепенные персонажи появляются безликими манекенами и исчезают спустя несколько минут. При том, что "Марсианин" или "Луна 2112" умудряются рассказать классную космическую историю с одним актером, занимающим еще большую долю экранного пространства.Еще одна сюжетная ситуация показывает, насколько война в космосе отличается от бытовых представлений о ней. Если перед вами стоит задача уничтожения орбитальной станции, совершенно необязательно везти ядерную бомбу, чтобы, состыковавшись, перегрузить ее на цель и взорвать по таймеру. Достаточно перейти на орбиту, которая будет пересекаться с районом цели (за недели полета и миллионы километров до цели это требует очень маленького количества топлива) и сбросить даже не ракеты, а минимально маневрирующие спутники без взрывчатки вообще. Рой кубсатов с грузом металлических болванок способен надежно поразить цель во многих точках сразу, а энергия, сравнимая с ядерным взрывом, выделится в момент столкновения на встречной скорости несколько километров в секунду.Парковка по другую сторону колец не имеет смысла, а перелет в скафандре не учитывает, что главная проблема - точно прицелиться, чтобы пересечь орбиту цели в требуемое время (нет, космос это не большой аквариум, где можно оттолкнуться и плыть к цели напрямик). Львиная доля драмы исчезла бы, если бы маленький корабль кто-то догадался привязать к поручням, которые четко видны. А вот идея использовать ядерный взрыв для ускорения не совсем фантастична. Да, в том варианте, в котором ее показали, вряд ли бы получилось что-то дельное, но в истории космонавтики были проекты кораблей на импульсном ядерном двигателе.Драма отношений потерявшихся и встретившихся отца и сына толком не показана, так что кульминация картины выглядит бледно, а диалоги - неправдоподобными. Но наконец-то мы добираемся до сколько-то осмысленного слоя. Человечество во вселенной "К звездам" гораздо сильнее нашего интересуется внеземной жизнью и выделяет на ее поиски намного больше ресурсов. Увы, такая важная для темы вещь как уравнение Дрейка называется только раз (по крайней мере в русском переводе) и никак не объясняется. Читателя, жаждущего подробностей, отсылаю к лонгриду "Лебедь, рак и щука как решения парадокса Ферми", здесь же скажу коротко. Уравнение Дрейка - формула, показывающая предполагаемое количество желающих установить контакт внеземных цивилизаций. Ее проблема в том, что значения многих переменных можно установить только по личному вкусу, без серьезного научного подтверждения. И если исследования экзопланет сейчас уже говорят, что Земля - скорее рядовая планета, чем уникальная, то вот вероятность возникновения жизни на землеподобной планете наука пока не называет, и можно выбирать то значение, которое нравится. И вариант, что человечество является единственной разумной цивилизацией в галактике, вполне возможен. Но эта красивая проблема показана совершенно лапидарно в стиле стишка "Макбрайд в космосе летал, нигде жизни не видал", и от этого страдания героев не получается разделить.Конец фильма парадоксальным образом скрашивает пустоту скитаний по Солнечной системе. Еще в самом начале я мысленно возмущался героем, который в своем одиночестве был уныл на фоне семейных астронавтов моего любимого "Аполлона-13". Последние кадры немного это исправляют. Но вот итоговый месседж получается парадоксальным - "К звездам", оказывается, антикосмический фильм. Он практически прямо говорит нам: "человек и человечество одиноки, радость только в ближнем своем на земле". А слоганом фильма стоило бы сделать "главное - на Земле" из "Стажеров" братьев Стругацких. Но братья прекрасно показали, зачем нам космос, буквально в той же книге! "Смерть-планетчики" на Эйномии, взрывающие астероиды во имя теории относительности Эйнштейна, до сих пор находятся на недосягаемой смысловой высоте относительно "К звездам" несмотря на почти шестидесятилетний возраст книги. И я даже не вспоминаю прекрасный пафос освоения космоса из "Страны багровых туч". Можно сочетать "дружбу, любовь и работу" с профессией космонавта, не становясь сухарем в стиле героя Брэда Питта, это не неразрешимое противоречие.В итоге "К звездам" производит смешанное впечатление. Приключения и космос показаны антуража ради, персонажи бледные, поднята хорошая проблематика, но ее не получилось толком раскрыть. И уже несколько человек говорили мне, что чуть не уснули в середине картины. На Rotten Tomatoes наблюдается уже привычное различие оценок критиков (83%) и аудитории (42%). Но если вам нравится артхаус, то "К звездам" может подойти, несмотря на весь бюджет и перестрелки, картина производит впечатление именно авторского кино.Выражаю благодарность кинотеатру "Родина" и лично Милле Тимашевой за приглашение.Нажмите эту кнопку, и вам будет приходить сообщение, когда выйдет мой новый пост.Я в социальных сетях:Вконтакте, Facebook, Twitter, Instagram, YouTubeПоблагодарить деньгами: Яндекс.Деньги, PayPal, Webmoney

• Нравится 10
• Комментировать 0
• 0

Пока нет комментариев

Пару слов о фильме, который уже все обсудили.Я очень хорошо отношусь к Ричарду Кёртису и люблю целых 5 фильмов Дэнни Бойла, а потому был бы заинтересован, даже если бы их совместным проектом была экранизизация телефонного справочника. Но и тему мои старички (оба родились в 1956 году с разницей в 19 дней) выбрали что надо – представить, что в современном мире никто не знает про The Beatles. Я посмотрел трейлер и сразу понял, что это просто не может быть плохо... но в душе понимал, что и очень хорошо тоже не будет. Учитывая, что я очень сдержанно оценил прошлогодние хиты от Сингера-Флетчера и Брэдли Купера, насчёт "Yesterday" не стоило даже надеяться на супер-результат. Так оно и вышло.По чистым эмоциям это, конечно, моё кино. Наверное, я был единственный из всех в зале, кто знал тексты большинства песен, не отказывая себе в возможности их подпеть (настолько, чтобы никого не отвлечь – специально взял места поближе к экрану). По крайней мере, кроме голоса из колонок бэков не слышал. Плюс невероятный твист ближе к развязке, который вынудил пустить слезу. Мы уже видели подобный приём с искривлением реальности, но ещё нигде меня так не придавливало. Однако если мыслить рационально, то к Бойлу слишком много вопросов. Сценарий шит белыми нитками, ни одна из сюжетных линий не цепляет по-особенному, персонажи блеклые. Главный герой в исполнении Химеша Пателя переживает невероятный карьерный взлёт, но по эмоциям актёра этого не понять. За какие заслуги его взяли на такую роль? В целом, "Yesterday" – эдакая вещь в себе. Не совсем ясно, с какой целью это всё снималось. Самое очевидное – доставить удовольствие поклонникам Битлов. Через призму такой задачи я, самый настоящий фанат, и решил оценить этот фильм.P.S. Как-то давно я задумывался о том, почему певцов так редко берут сниматься в кино. Представлял, что если б мне довелось снять какую-нибудь драму в Британии, обязательно позвал бы на главную роль Ричарда Эшкрофта. И вот Бойл не стал мелочиться, взял на довольно внушительную роль Эда Ширана... теперь у меня есть ответ на свой вопрос. Рыжий настолько ужасен, что при просмотре прямо рисовались эпизоды того, как тяжело шёл съёмочный процесс. Наверное, теперь путь в кино певцу закрыт навсегда. Но главный прикол не в этом. По сюжету Ширан играет Ширана, то есть суперуспешного поп-певца современности. При этом в самом начале фильма в камео засветился Майкл Киванука, далеко не последний британский певец и сонграйтер. Если бы мы с вами жили в идеальном мире, то Киванука должен был быть в "Yesterday" на месте Ширана. И по таланту, и по уровню интеллекта, и по вокалу, и по умению писать песни Майкл сильнее. Но тут решает образ, пиар и нишевость жанра, в котором он выступает. Поэтому у афроамериканца 10 секунд экранного времени (и за них спасибо, очень приятно было видеть любимое лицо в кадре), а у поп-идола добрых 10 минут. И тут можно задуматься о поистине философском вопросе – что бы было, если б весь мир действительно забыл о The Beatles? Стали бы они хотя бы в один ряд с Шираном, появись сейчас? Ответ не очевиден.Оценка: 6 из 10.

• Нравится 4
• Комментировать 0
• 0

Пока нет комментариев

висит на сцене в первом актебензопила ведро и ёжзаинтригован станиславскийбоится выйти в туалетnik_aragua(мои ощущения от просмотра сериала)Уважаемые читатели неоднократно указывали мне на сериал «Белая принцесса» по роману Филиппы Грегори - о нелегкой судьбе Елизаветы Йоркской, которой в течение жизни удалось побывать дочерью, сестрой, племянницей и женой разнообразных королей из двух воевавших династий. Честно говоря, я, напуганная «Испанской принцессой», думала, что и отчет о просмотре «Белой принцессы» у меня пойдет в рубрике «Ниасилила». Ан нет, зашло неплохо, бодрое такое повествование, динамичное. Сюжет, конечно, огонь. Смотришь и не знаешь, что ждет за следующим углом. Но, поскольку книгу Филиппы Грегори я как раз полностью «ниасилила», то не могу с уверенностью сказать, кого следует винить за те или иные лихие повороты сюжета: саму писательницу или сценаристов, чтоб они уже были здоровы. Во всяком случае, первые серии достаточно точно воспроизводят книгу, а в некоторых моментах накал страстей даже преуменьшен: например, нам лишь вскользь сообщают о романе принцессы с ее родственником, а у Грегори на эту тему такая эротическая разлюли-малина, что любая белая роза может резко покраснеть до самого стебля. Так что я, решив не совершать ошибок прошлого (как в случае с «Испанской принцессой» и «Тюдорами») и не выискивать в каждом эпизоде хоть какие-то крупицы исторической достоверности, просто посмотрела сериал, как все нормальные люди: без тыканья каждые пять минут на паузу, чтобы иметь возможность возвести очи горе и спросить саму себя, куда катится этот мир. И ничего, по крайней мере, весело провела время.Фото с сайта КинопоискДействие сериала начинается в то время, когда, одержав победу при Босворте, на английский трон восходит молодой король Генрих VII по фамилии Тюдор, представляющий род Ланкастеров. Восходит он, значит, туда и вдруг обнаруживает, что его проблемы не закончились, а, наоборот, только начинаются. Вокруг окопались недобитые йоркисты (приверженцы конкурирующей династии Йорков), причем не только по всей стране, но и вот прямо тут, у подножия трона выстроились, гады. Буквально плюнешь - в йоркиста попадешь. Плюнуть в них королю иной раз очень хочется, но это опасно, потому что обидятся, воткнут нож в спину - и конец тюдоровским завоеваниям, песня гражданской войны хороша - начинай сначала. Да и вообще перспектива ощутить нож между лопаток или там стрелу в груди у Генриха вполне реальна. Поэтому король нервничает, жалуется, иногда клянет королевскую профессию и как-то холодно относится к маме, которая ему эту профессию выбрала, вместо того, чтобы в музыкальную школу или на бокс отдать.Мама у короля очень колоритная - железная леди по имени Маргарет Бофор, правнучка Джона Гонта, основателя династии Ланкастеров, то есть через нее Генрих получил права на корону - не то чтобы железобетонные права, но какие уж есть, с более юридически приемлемыми претендентами в Англии к тому времени была некоторая напряженка. Маргарет всю жизнь положила на то, чтобы ее единственный сЫночка стал королем, и теперь пожинает плоды своих трудов. Она носит титул Леди мать короля и играет существенную роль в управлении страной. Одевается она очень просто и строго, фигура у нее девичья, бегает она (а она немало бегает по длинным дворцовым коридорам) чрезвычайно легко и красиво, чем вызывает мою бешеную зависть. Ну а что, она всего на 13 лет старше сына. А стройность фигуры объясняется, наверное, многочисленными религиозными постами: уж очень Маргарет набожна. И у нее есть на это свои причины.По ночам ей в кошмарах являются кровавые мальчики - убитые в Тауэре йоркские принцы, сыновья и наследники покойного Эдуарда IV и племянники Ричарда III, которых он объявил незаконнорожденными, отодвинул от трона и законопатил в Тауэр. Но убил их по сюжету вовсе не Ричард, а люди, нанятые Маргарет в рамках борьбы за святое дело Ланкастеров (ну то есть она наняла, но не уверена, что приказ выполнен). Потому что если объявлять Ричарда узурпатором и валить его к черту, то логично восстановить в правах его племянников. А нахрена это надо? У Маргарет свой мальчик есть, кровиночка родная, мамино щастье. Поэтому принцев в расход. И вот теперь они являются темной ночью и спать королевской матери не дают.Вернее, является один принц, то есть по-хорошему - король Эдуард V. Второго мальчика его мать, вдовствующая королева Елизавета, ухитрилась подменить и спрятать. Так что погиб в тюрьме какой-то неизвестный ребенок, из простолюдинов. Маргарет об этом не знает, но является ей строго один убиенный принц. Не знаю, может, всяким нетитулованным особам как-то не по фен-шую в виде привидений разгуливать. А Эдуард - тот да, приходит весь в кровище и предъявляет претензии. Отчего Маргарет нервничает, не высыпается и, как следствие, днем бывает не совсем адекватна.Сын-король ничего о маминых художествах не знает, если вдруг узнает, это будет для него охренеть какой сюрприз, он впадет в депрессию, бросит работу и, наверное, станет хуже относиться к маме. И как его тогда взбодрить и взвеселить? Парень весь по самую макушку набит комплексами и неврозами, тут не всякий современный нам психотерапевт сдюжит, а уж тогдашние духовники (это те специалисты, которые раньше вместо психотерапевтов работали) тем более. Поэтому мама молчит в тряпочку, а сын-король как-то легкомысленно не задается вопросом, куда подевались его малолетние конкуренты. До поры до времени не задается.Елизавета Йоркская. Фото с сайта КинопоискУ него другая головная боль - предстоящая женитьба на той самой заглавной белой принцессе, Елизавете Йоркской. Белая она не только потому, что блондинка, и не потому, что кастингом в этом сериале занимались всякие гады, которым лишь бы подискриминировать актеров по расовому признаку, но и потому что происходит из королевской семьи Йорков, род которых символизирует белая роза. Брак должен объединить Алую и Белую розу (на картинке этот гибрид выглядит красиво, ничего не скажу, а в жизни белая роза с сомнительной краснотой по краям - как капуста в винегрете - примечание умудренного житейским опытом автора) и принести мир. Цель благая и гуманистическая, но даже ради такого дела король в брак не рвется.Ему немножко не нравится, что его невеста была любовницей свергнутого им Ричарда III. Что интересно, кроме жениха, никого больше не смущает, что королевская дочка, благородная принцесса трахалась с мужчиной, который был, на минуточку, а) ее родным дядей, б) в начале связи - женатым человеком, в) врагом семьи своей возлюбленной, который объявил брак ее родителей незаконным и отнял трон у ее братьев, а потом и вовсе, считалось, их убил. Да что там, уже сам факт, что принцесса трахалась до брака, да еще на постоянной основе!.. Даже сейчас, в наше прогрессивное время, ее бы дружно осудили бабки на лавке и моралисты из интернета. А тут, извините, пятнадцатый век, Англия. Но никому моральный облик принцессы особо не интересен: ни ее собственной матери, ни будущей свекрови, ни духовенству. Только этот малахольный будущий муж чего-то дергается, многократно пытается съесть перед загсом свой паспорт и даже хочет отпетлять от сомнительного брака, взяв в жены вместо Елизаветы ее сестру. Фиг там, ради мира во всем мире у него вырывают из зубов паспорт и ведут к алтарю.Не сразу. Нужно убедиться, что невеста - особа плодовитая, а иначе чего на ней жениться? Если трон не унаследует следующий король по фамилии Тюдор, на кой черт были все эти потуги - долгие годы эмиграции, питание дошираком, работа на стройке, сбор армии, трата денег, битва при Босворте, вот это вот все? Так что король решает (посоветовавшись с мамой) невесту до брака изнасиловать и посмотреть, забеременеет ли она. Если нет, берем следующую принцессу по старшинству, благо сестер у Елизаветы целый выводок. Заодно и отомстит за шашни с Ричардом, чтоб два раза не вставать. Но не такова наша принцесса, чтобы позволить какому-то худородному Тюдору, который раз корону напялил, так и королем себя возомнил, собой командовать, а тем более себя насиловать. Она ему сама отдалась и тут же забеременела. От этого факта даже король приободрился и подумал: надо брать!Потом, правда, супруги вполне поладили и даже очень сблизились на почве того, что у обоих токсичные матери, которые вечно суются и указывают, что делать. И, как я уже говорила, не дали в детстве выбрать профессию. Генрих вообще от начала сериала до самого финала выглядит готовым клиентом психотерапевта, постоянно проявляет неуверенность в себе, истерит на темы «Я что, выгляжу великим?! Да нет, я ничтожество! Меня никто не любит! Не уважают! Я не король!» Вокруг него постоянно с носовым платочком бегает мама-железная леди и пытается все разрулить. А жена периодически встряхивает его за шкирку с криками «Соберись, тряпка!» и заставляет делать то, что нужно. То есть авторы, видимо, задались целью создать впечатление, что этот слабый гражданин мужеского пола влез на трон и усидел там только благодаря своим женщинам. Но, кстати, тут скорее феминизм здорового человека: показаны не тетки-терминаторы, рубящие мечами вражеских мужиков, и не «самодостаточные» девушки, не имеющие никакой силы, зато с кислым лицом предъявляющие свои якобы права, как это было в «Испанской принцессе», а женщины, действительно повлиявшие на ход истории. В реальности они, конечно, не так повлияли, как нам показывают (слава Богу!), но тем не менее.В общем, неплохо складывается семейная жизнь Генриха и Елизаветы, хотя он ей периодически напоминает, что «не девкой взял». Но хорошая жизнь несколько омрачается тем, что у Елизаветы есть мама, которая Генриху приходится, естественно, тещей. Маму звать Елизавета Вудвилл. Она вдова короля Эдуарда IV, мать многочисленных дочек и двух пропавших в Тауэре принцев (плюс у нее двое сыновей от первого брака). Она считает себя потомком феи Мелюзины (духа воды, рек и источников) и, возможно, поэтому вся такая в образе, с вечно распущенными волосами и в одежде синих тонов. Женщина она довольно обаятельная, но с лицом у нее что-то странное: видимо, в бытность ее королевой придворный косметолог вкатил ей в лицо чересчур много филеров и ботокса. Теперь так и ходит. Занимается любимым хобби - колдовством, но с головой пока дружит, поэтому понимает, что результаты ее колдовства - скорее всего, простое стечение обстоятельств.Главная мечта Елизаветы-матери - найти и посадить на трон своего спасенного сына Ричарда, который невесть где бродит, а если он погиб, сойдет любой мало-мальски подходящий Йорк, без разницы, лишь бы эти Тюдоры наконец-то сдохли все. Она выпихивает старшую дочку замуж за ненавистного Тюдора и ждет, что та будет вести подрывную работу изнутри своей новой семьи. Дочка сначала так и собирается делать, но потом рожает детей и уже не хочет действовать им во вред. А мама своими действиями знай подставляет дочку и внуков на каждом шагу. Еще и постоянно пророчит своему внуку Артуру смерть и с удовольствием говорит о том, что королем он не будет. Елизавету-младшую это сильно расстраивает, тем более она помнит, что когда-то они с мамой прокляли убийц принцев, да как-то неаккуратно прокляли: мол, у убийц не будут выживать потомки мужского пола, и их род пресечется. Кто же знал, что ответственными за убийство окажутся Тюдоры (ну, по сюжету так), так что Елизавета-младшая, получается, прокляла собственных сыновей. Она с этим старается как-то жить, а тут мамаша, как змея, шипит в уши всякие гадости.Королевскую тещу пытаются нейтрализовать, отправив в аббатство на постоянное жительство и запретив оттуда выходить. Маргарет Бофор предложила выдать ее за шотландского короля, выставить из Англии с глаз долой и въездную визу в случае чего не выдавать. Получилось бы, как в анекдоте: «Что вы будете делать, если на вашу тещу нападет тигр на вашей теще женится шотландский король? - Ничего не буду делать: сам напал женился, сам пусть и выкручивается!» Вот я не знаю, за что они так с шотландским королем. Понятно, что вражда между странами в течение нескольких веков, войны, взаимная ненависть, но должно же быть какое-то христианское милосердие! Все-таки Божье создание, хоть и шотландский король, а ему хотят навязать эту политически активную ведьму со странным лицом. Да эти Тюдоры просто звери какие-то!Отказались они от замечательного брачного проекта только потому, что испугались, что Елизавета попросит мужа вторгнуться с армией в Англию и свергнуть Генриха. Эта Елизавета Вудвилл, которая в сериале, да, могла бы. Она вообще какая-то отмороженная. Реальная Елизавета в то время вела себя значительно скромнее, а если и впутывалась в заговоры, то аккуратно и по-тихому, не так демонстративно. Да и то не факт, что впутывалась.А тем временем за границей не дремлют коварные враги, а если случайно и дремлют, то видят во сне, как устроить в Англии мятеж и вернуть Йорков на царство. Об этих гадах ползучих - в следующий раз. Следите за репортажем из жизни буйных представителей обеих Роз.Продолжение здесьОкончание здесь

• Нравится 9
• Комментировать 0
• 0

Пока нет комментариев

35 лет назад - в ночь с 12 на 13 мая, на пустынной улице Лос-Анджелеса, водитель мусоровоза увидел странные необъяснимые вспышки, дым, и электрические разряды,… спустя мгновение, в дыму появилась массивная мужская фигура,…  киборг-убийца модели T-800 прибыл из будущего, чтобы убить Сару Коннор.Вслед за ним в Л.А. прибывает боец сопротивления Кайл Риз….Так началась не просто знаковая картина Джеймса Кэмерона, так началась история давно ставшая частью мировой массовой культуры…По-настоящему культовый фильм. Великое кино о Великой войне.Оригинальную дилогию Т1 и Т2 не надоедает пересматривать никогда, снова и снова. Впервые посмотрев Т1 в детстве, на сегодня, честно говоря, даже боюсь предположить, сколько раз его видел. С годами, по мере того как менялся сам, менялось и восприятие фильма.Если в детстве, это был просто безумно крутой и жуткий фантастический «боевичек со Шварцем», то мере взросления и погружения в кинематограф, акценты менялись, и открывались детали и мелочи, на которые не обращал внимания раньше.Например, эпическая сцена противостояния в клубе Technoir.Понятно, что мальчишке название не говорило ничего, я и слов то тогда не знал, Нуар, или Киберпанк…  Но потом, во время очередного пересмотра, будучи уже человеком, увлеченным и кино в целом, и нуарами в частности, когда впервые обратил внимание на неоновую вывеску, едва в ладоши не захлопал от восторга.Таким вот изящным штрихом Кэмерон не только определил жанр своего фильма, но и создал термин для обозначения целого направления.Или взять парадоксальную, и во всех смыслах фантастическую историю любви Кайла Риза и Сары Коннор.История пронесенной сквозь время фотографии, это одна из самых поэтичных lovestory, которую только видел в кино.И как же красиво финальная сцена ставит в ней точку, отвечая на вопрос Риза; о чем думала Сара Коннор в момент, когда был сделан снимок…Со временем смог лучше оценить, насколько здорово поставлены сцены, и насколько мастерски нагнетается атмосфера саспенса. Оценить выстроенный сценарий, и нарисованных скупыми, но в то же время емкими штрихами персонажей.… Оценить все то, что делает картину нестареющей классикой.Конечно да, что-то все же не прошло проверку временем. Бюджетная ограниченность сказалась на качестве визуальных эффектов, и в отличие от снятого на несколько лет раньше Блейдраннера, визуал которого поражает и сегодня, спецэффекты первого Терминатора сейчас выглядят наивными, и местами откровенно жалкими…Но! Устаревшие с годами спецэффекты с легкостью компенсирует приобретенный за эти годы ретро-флер.Вся эта теплая, ламповая, и такая любимая большинством современных киноманов визуальная эстетика 80-х здесь работает в полной мере. Миллион вкусных деталей.Да чего уж…, пару лет назад, выбирая новые кроссовки,  остановился на черных Найках только по одной причине,… потому что они слегка напомнили Найки Кайла Риза из 80-х… Вот она, сила искусства…, ну и сила продакт плейсмента в кино :)О кинематографических и стилистических достоинствах Терминатора можно говорить долго, но об этом и без меня уже написано много, лучше и не начинать.Еще больше написано об истории его создания, поэтому тоже опустим.Это пост, скорее, о культурном значении и месте фильма, о том, почему Терминатор перерос статус просто удачного киноперсонажа, и стал неотъемлемой частью современного масс-культа, о которой знают практически все... и сидящая у подъезда бабушка…, и бородатый хипстер…, и упитанный пролетарий…,  и молодая мама……и даже слушающая K-pop и сидящая на TikTok школота, для которой фильмы снятые раньше 2010-го это несусветное старье…, и для которой боевики начались с Джона Уика, а фантастика с Железного человека…  даже они в курсе кто такой Терминатор. Видели фильм? Не факт. Но в курсе.Терминатор давно и прочно вплетен массовую культуру. Его знают все. Как Санта Клауса, Бэтмена, или Иисуса.Причин этому много. И чтобы рассказать об одной из них зайду немножко издалека… с древнейших, до античных времен.Занудное лирическое отступление ONВо времена, когда еще не было колеса, алфавита, инстаграма, полноценных религий, копирайта, и даже двойного эспрессо…, уже тогда были Истории…, уже тогда, появились первые мифы, предания… появился фольклор.Поскольку копирайт и закон об авторских правах, как писал выше, придумать, еще не успели, авторы мифов давно канули в Лету, ну а сами мифы продолжили жить, меняться и эволюционировать.В античные времена  мифология и фольклор перешли на качественно новый уровень.В средневековье, несмотря на темные века, развитие продолжилось.Но неизменным осталось то, что, как и в древности, мифология и фольклор чутко реагировали на все изменения в окружающем мире и обществе, придавая всем важным и актуальным явлениям форму богов и различных фольклорных существ. Чаще всего антропоморфную, человекообразную форму.Тут и пантеоны профильных богов, отвечающих за все, от охоты, до чревоугодия и секса, тут и всевозможные мифические существа.Любое пугающее, находящееся за пределами контроля явление, люди всегда умели заключить в форму  какого-нибудь ужасающего персонажа…- Вас пугают величественные и холодные, сумеречные и смертоносные горы? Вот вам кровожадные тролли.- Вы живете у моря и никогда не знаете, вернетесь ли живым из очередного плавания? Получите коварных, поджидающих вас в пучине русалок.- Случился неурожай, голод и падение скота? Ну, мы же все взрослые люди, и понимаем что это дело рук ведьмы!Весь этот пугающий фолк появлялся, менялся, и адаптировался…  Он жил своей жизнью, пока не появилось массовое книгопечатание и авторские права.Конечно да, и сегодня есть городские легенды, и современный фольклор. Но у большинства историй, из которых раньше бы вырос очередной «народный» миф, теперь появились вполне конкретные авторы, и законченное, не меняющееся содержание. Хотя суть осталась та же; мы снова и снова придавали пугающим нас изменениям и явлениям, устрашающую человекообразную форму.Время от времени авторы, часто интуитивно, умудряются поймать самую суть пугающих перемен, и заключить ее в емкую запоминающуюся, антропоморфную форму.Эти персонажи уже перестают быть просто литературными героями, они становятся частью массовой культуры.Возьмем, например, Мэри Шелли и ее чудовище Франкенштейна.Начало девятнадцатого века. Мир стремительно меняется…, меняется так быстро, что это трудно переварить.Да чего уж…  даже сегодня, когда у каждого в кармане лежит смартфон с безграничным доступом к информации, мракобесие  все равно процветает.Антипрививочники…, адепты плоской Земли…, подписчики Шария…, религиозные фанатики…, полоумные конспирологи…. Это все публика среди которой мы живем сегодня в «просвещенный» 21-й век.А то 19-й.Открытия в медицине…, вакцинация, хирургия…  Открытия в области электричества…. Публичные эксперименты с током над телами казненных заключенных, когда умершие начинали шевелиться, и публике казалось что преступники вот-вот вернутся с того света… Все это широко обсуждалось в уже достаточно развитой на тот момент прессе.Мир менялся,  это пугало. А созданное Мэри Шелли чудовище Франкенштейна, впитало и воплотило эти витающие в обществе страхи и настороженность. Придало фобиям законченную форму и плоть.Происходи все на несколько веков раньше, чудовище Франкенштейна вошло бы в мировую культуру как фольклорный персонаж. Но, благодаря книгопечатанию и авторским правам, он вошел уже как персонаж литературный. Хотя суть та же.На этом заканчиваю занудствовать, и возвращаюсь к Терминатору.Лирическое отступление OFFЕсли вдруг кто-то  дочитал до сюда, думаю, он уже понял к чему я веду.Терминатор, занял свое место в массовой культуре не просто, потому что это колоритный герой успешного фильма, Терминатор это персонаж, по сути, фольклорно мифологического уровня. Как ведьмы и русалки воплощали страхи средневековья, как чудовище Франкенштейна, соткано из фобий 19-го века, так Терминатор это идеальный монстр 20-го.Идея противостояния человека и машины появилась уже давно. Cтрах того, что машины обернутся против нас, почти так же стар, как и сами машины. Но по-настоящему актуальной идея стала в период промышленной революции и массовой индустриализации.Городские обыватели, ремесленники и вчерашние крестьяне оказались лицом к лицу  с новой, непонятной, и поэтому враждебной и пугающей реальностью.Циклопических размеров фабричные цеха и целые индустриальные районы наполненные гудящими, вращающимися, и грохочущими механизмами, постепенно вытесняющими людей…Идущие против ветра, течения, и всех законов природы, исполинские корабли, изрыгающие облака черного дыма…Улицы, наполненные, ревущими, стремительными, четырехколесными железными монстрами, готовыми раздавить каждого кто станет у них на пути…Дивный новый мир. Пугающий и ужасный.Страх перед возможным выходом машин из-под контроля витал в коллективном бессознательном.А во второй половине 20-го века, с появлением первых компьютеров, техника стала настолько сложной и непонятной, что, как и первые паровые машины столетие назад, она внушала настоящий экзистенциальный трепет. Начался новый виток технофобии. Технологии стали новой магией.И как когда-то пугающие перемены находили свое отражение в фольклоре и мифологии, так теперь они отражались в литературе, и в новом способе повествования…, в новой форме рассказа историй… в кино.Кэмерон не изобретал велосипед.Не секрет что часть идей для Терминатора позаимствована из пары эпизодов сериала «За гранью возможного», поставленных по двум рассказам Харлана Эллисона. Чтобы избежать судебного разбирательства, студия добавила имя писателя в титры, решив финансовые вопросы с автором во внесудебном порядке.До фильма Кэмерона машины уже неоднократно выходили из под контроля в разной литературе, да и в кино. Вспомним оригинальный «Мир Дикого запада».Идея, не новая.Но, ведь большинство действительно культовых, этапных, и значимых произведений, не появляются из ниоткуда.И ценны они не из-за какой-то своей «оригинальности», а именно тем, что их создатели умудряются нащупать и без того уже витающие в воздухе эстетику и идеи, крепко схватить их за яйца, и запихнуть все это в цельное, законченное, лаконичное, произведение.Кэмерону удалось придать переполнившей общество технофобии, органичную и законченную форму.Как и когда-то в античности, пугающее явление было заключено в человеческую плоть.Идеальное воплощение. Идеальный монстр 20-го века. Его величество - Терминатор.Наверное, люди которые впервые посмотрят Терминатора сегодня, уже не испытают того градуса мрака и ужаса, в которое кино погружало когда-то. Вернее испытают, но в меньшей степени. Очень уж много было сказано на тему с тех пор.Но, будучи старпером-миллениалом, отлично помню свои впечатления от первого… десятка просмотров.…Сцена нападения на полицейский участок доводила уровень ужаса и безысходности в моем неокрепшем детском сознании до максимума.Нельзя же просто так взять, и вломится в полицейский участок! Герои же в безопасности, они в домике! …дальше раздаются звуки автоматных очередей и рвущихся шаблонов.Бездушная машина с лицом Шварценеггера воплощала сам страх, безнадегу и неотвратимость…«Его нельзя подкупить. С ним не договориться. Ему не ведомы жалость, раскаяние или страх. И он ни за что не остановится. Никогда»Бесчувственный, холодный и неотвратимый механизм, шагающий вперед своим стальным маршем с одной единственной целью – убить.  Поршни и шестеренки, никакой пощады. Паровой локомотив, неуклонно мчащийся к своей цели.Образ  воплотил в себе индустриальный хоррор и вошел в мировую культуру.Идеальный персонаж, словно подытоживший и закрывший тему, витавшую в массовом сознании весь 20-й век.А дальше… а дальше самое интересное. Дальше сиквел.20-й век с его драмами, страхами, и фобиями постепенно подходил к концу. Индустриальная эпоха заканчивалась, и человечество опять стояло на пороге новых вызовов.И тут случилось невозможное.Кэмерон не просто снял отличный, не уступающий, а в чем-то даже превосходящий оригинал сиквел.  Кэмерон вошел в одну реку дважды, и в «Терминаторе 2» создал новый образ, идеально воплотивший в себя страх уже перед новой, постиндустриальной  эпохой.Мир менялся. 20-й век с его добродушно пыхтящими фабриками, и урчащими моторами стареньких пикапов больше не пугал, и теперь уже казался таким простым, родным и понятным.Другое дело наступающий 21-й…, необъяснимый, высокотехнологичный, цифровой…Как и когда-то человечество оказалось лицом к лицу  с новой, непонятной, и поэтому враждебной и пугающей реальностью.Как и когда-то Кэмерону удалось поймать самую суть этого страха.И вот, еще совсем недавно ужасавший нас индустриальный монстр Т-800 теперь кажется таким простым и понятным, таким теплым и ламповым…Этот простоватый, но надежный чугунный болван, со всеми своими поршнями и шестеренками, с плотью и кровью, уже не пугает, и кажется нам практически родным… на фоне нового..., жуткого и непонятного, безликого и бесформенного…, просачивающегося сквозь решетки и постоянно меняющегося - Постиндустриального монстра.Если образ Терминатора Т-800, этого старомодного индустриального Голема, постепенно рос и формировался целое столетие, окончательно обретя плоть в 84-м, с выходом фильма.... То образ Т-1000 Жидкий метал, это абсолютно авторское, новаторское творение Кэмерона.Причем идея появилась еще перед съемками первого фильма, но тогда не было технической возможности ее реализовать.Не думаю что Кэмерон специально старался воплотить в нем бессознательные фобии перед грядущими переменами, скорее это получилось интуитивно…. Но как же здорово получилось!Собственно вот. Об этом и хотел написать пост.Как и когда-то в древности, мы рассказываем друг другу истории. Снова и снова заключаем непонятные явления и пугающие нас перемены, в формы всевозможных мифологических существ и фольклорных персонажей.Постепенно, они становятся чем-то большим, чем просто герои легенд, книг, или фильмов… они становятся частью культуры.И дилогия Терминатор, это, безусловно, великие фильмы по целой массе причин. От чисто кинематографических до драматургических и технологичных.Но, настоящим культурным явлением фильмы делают два Образа:Идеальный индустриальный монстр 20-го века: Т-800, и идеальное постиндустриальное чудовище 21-го: Т-1000.Ну и чтобы два раза не писать. Сразу несколько мыслей по поводу грядущего «Терминатор: Тёмные судьбы».Для меня, как и для многих, Терминатор это дилогия. Фильм из двух частей. Цельная и законченная история.Все последующие упражнения на тему воспринимал как фанфики, ну или как пародии, но точно не как продолжение оригинальных фильмов.…а тут грядущий Terminator: Dark Fate. Как воспринимать его, не ясно.Права на персонажа вернулись к  Джеймсу Кэмерону, и картина позиционируется как настоящий, полноценный «Терминатор 3».Актерская старая гвардия снова в деле. Кэмерон вроде как снова у руля, хотя и как продюсер.Сначала даже испытывал по поводу проекта осторожный оптимизм. Была надежда, что повторится история с сиквелом Бегущего по лезвию. К которому у меня довольно парадоксальное отношение.- Нужно ли его было снимать продолжение Бегущего? - Нет, не нужно.Оригинальный фильм это цельная, законченная, и абсолютно не требующая продолжения история. Сиквел был лишним.- Хорошим получился сиквел? - Да, отличным.Кино невероятно бережно воссоздает дух и атмосферу Оригинала. У фильма есть органичная, хорошо прописанная история.Его творцы: Дени Вильнёв, Ханс Циммер, и лучший оператор современности -  Роджер Дикинс, создали не  фильм, а какой-то непрекращающийся двух с половиной часовый, аудиовизуальный оргазм.Решив снять продолжение, сделать лучше было просто невозможно. Вот только зачем продолжение? Сиквел был просто не нужен.В общем, думал, что грядущий Терминатор окажется таким же - бережно воссоздающим атмосферу и невероятно качественным продолжением оригинальной дилогии. Ненужным и лишним, но по-своему прекрасным.Увы, по мере появления первых кадров, и после выхода тизеров и трейлеров, осторожный оптимизм сменился на такой же осторожный пессимизм.Еще рано говорить, что фильм плохой, но как-то теперь в повторение истории с «Бегущим по лезвию» уже не верю. Больше похоже на очередную фанфик-пародию.Но, есть и то, что роднит грядущего Терминатора с сиквелом Бегущего…  А именно - Маккензи Дэвис.Живи я во вселенной Марвел, то меня, вероятно, звали бы «Человек кастинг-директор». Та еще суперспособность, лучше бы летал, но что есть, то есть.Уже, наверное, лет десять, а то и не больше, если узнав о начале работы над очередным фильмом, в голову приходит мысль: «надо бы им позвать на роль вот этого вот актера»… то все, к гадалке не ходи, так и произойдет.Например:- Ооо…! DC собрались снимать фильм про Аквамена, я бы позвал на роль Момоа… Через год появляются первые новости о кастинге…Ну или не такое очевидное:- Сериал «Хорошая жена». После убийства одного из ключевых персонажей, первая мысль – им надо будет ввести в следующем сезоне персонажа с похожим типажом. Как бы тут здорово смотрелся Мэттью Гуд…Ну, вы уже поняли кто появляется в следующем сезоне.И так постоянно. Сначала удивлялся совпадениям, потом привык. Все люди похожи, мозги работают одинаково и у меня и у студийных воротил в Голливуде. Чего удивляться.В 2014-м смотрел первый сезон чудесного, хоть и недооцененного сериала «Остановись и гори».Действие сезона происходит в 1984-м. В одной из сцен, персонажи, включая героиню Маккензи Дэвис, обсуждают свежевышедшего «Терминатора».Сидел, смотрел на Маккензи, и думал; - да она сама словно из фантастического боевика 80-х. Вот бы, если соберутся снимать очередного Терминатора, ее позвали…Пять лет спустя стало очевидно, что с такими мыслями эту серию смотрел не я один.У актрисы идеальный типаж героини научной фантастики 80-х. И на сегодня, она ужа успела сыграть репликанта в сиквеле «Бегущего по лезвию», теперь вот андроида в новом «Терминаторе»…  осталось сразиться с Чужим, надрать задницу Хищнику, и примерить стальной доспех Робокопа.Хороший выбор на роль. Одобряю.Но в целом, уверен, что и после выхода «Dark Fate», Терминатор в сознании так и останется дилогией.Дилогией, закрывшей 20-й век своим идеальным индустриальным монстром, и открывшей 21-й – постиндустриальным.Настоящий «Терминатор 3» увидит свет лет через семьдесят. Не знаю, на экране или во плоти, но это обязательно произойдет.Ведь он сказал… I’ll be back.

• Нравится 5
• Комментировать 0
• 0

Пока нет комментариев